Para que vallas palpitando el estreno de la peli, que es el 17 de julio, te contamos cómo fue la filmación de una historia que combina música canto baile y actuación.
Cosas del cine. Una de las primeras escenas que se firmaron en High School Musical El Desafío fue el final de la peli.Un espectacular número musical que junta a todos los integrantes del elenco , más una cantidad de bailarines que debe realizar un difícil número musical que, a esa altura, estaba súper ensayado.Luego de una pequeña sobremesa se impartió la orden:¡todos a alistarse para filmar la escena. Siempre conservando el clima distendido pero sabiendo que todo lo que seguía debía realizarse con el mayor profesionalismo, cada uno tomó el rumbo que su rol requería. Los actores principales se dirigieron a sus motor’s home’s (que hacen de vestuario, camarín, sala de peluquería, incluso de lugar de distensión, pre-escena donde se toca la guitarra y se canta sólo un poco). A pesar del frió, que cada vez se hacia mas intenso, el clima se iba calentando, porque todos sabían que el momento de escuchar la palabra ¡acción! Estaba por llegar. Antes de la bandera de largada, Meter Mc Farlane, responsable de la puesta de escena de los números musicales, contó sobre el cuadro que filmaban, ABC, que es a su vez el único tema que salió en el programa de TV: “es el mismo pero con una versión completamente distinta y una coreografía totalmente nueva. Es una celebración. Después de haber competencia y ganado, están todos felices. Involucra a más de 80 bailarines y a unos 40 extras que hacen de alumnos del colegio. Es todo bien arriba y totalmente hip-hop. La coreografía es de Karina Vargas y realizó todo con un estilo muy moderno, para realizar unos desplazamientos que permiten hacer tomas desde arriba. También de costado y desde abajo. Todo está pensado en función de la cámara. Nada que ver con el espectáculo que presentamos en la gira, aunque la esencia es la misma”Lt: Hablanos del vestuarioPeter:- la escena requiere de un vestuario festivo, es una fiesta de gente joven de hoy. Hay un concepto base que tiene que ver con la importancia del color. Ciertos tonos en particular porque hay grupos de chicos que están ambientados en distintas, algo retro. Hay un grupo disfrazado, otro setentista, pero no te cuento más para no develar parte de la trama.Lt:- ¿Como resolvieron la coreografía?P:- el problema inicial es pensar en los desplazamientos y ubicar a esta cantidad de gente. La suerte es que el lugar de filmación tiene baldosas de 40 x 60 cm, la cual ayuda el armado de la posición de cada bailarín. Armo todo como un tablero de batalla naval, aunque en este caso nadie dice ¡Hundido!Hay 3 cámaras en distintas posiciones, grúas, una steedycam (cámara al hombro) y una sobre rieles para filmar los desplazamientos. El concepto de toda la película es la de un videoclíp, aunque las escenas dentro de la misma canción no necesariamente tienen continuidad.Al final de la conversación encontramos a los chicos completamente preparados para concretar la escena. Antes la coreógrafa, con un megáfono, dio los últimos retoques al ensayo final, para que luego se escendieran las luces por completo, para que las cámaras y la voz del Director se escuchara en medio de un respetuoso silencio, para dar la orden esperada: “luz, cámara, acción!!”
Cosas del cine. Una de las primeras escenas que se firmaron en High School Musical El Desafío fue el final de la peli.Un espectacular número musical que junta a todos los integrantes del elenco , más una cantidad de bailarines que debe realizar un difícil número musical que, a esa altura, estaba súper ensayado.Luego de una pequeña sobremesa se impartió la orden:¡todos a alistarse para filmar la escena. Siempre conservando el clima distendido pero sabiendo que todo lo que seguía debía realizarse con el mayor profesionalismo, cada uno tomó el rumbo que su rol requería. Los actores principales se dirigieron a sus motor’s home’s (que hacen de vestuario, camarín, sala de peluquería, incluso de lugar de distensión, pre-escena donde se toca la guitarra y se canta sólo un poco). A pesar del frió, que cada vez se hacia mas intenso, el clima se iba calentando, porque todos sabían que el momento de escuchar la palabra ¡acción! Estaba por llegar. Antes de la bandera de largada, Meter Mc Farlane, responsable de la puesta de escena de los números musicales, contó sobre el cuadro que filmaban, ABC, que es a su vez el único tema que salió en el programa de TV: “es el mismo pero con una versión completamente distinta y una coreografía totalmente nueva. Es una celebración. Después de haber competencia y ganado, están todos felices. Involucra a más de 80 bailarines y a unos 40 extras que hacen de alumnos del colegio. Es todo bien arriba y totalmente hip-hop. La coreografía es de Karina Vargas y realizó todo con un estilo muy moderno, para realizar unos desplazamientos que permiten hacer tomas desde arriba. También de costado y desde abajo. Todo está pensado en función de la cámara. Nada que ver con el espectáculo que presentamos en la gira, aunque la esencia es la misma”Lt: Hablanos del vestuarioPeter:- la escena requiere de un vestuario festivo, es una fiesta de gente joven de hoy. Hay un concepto base que tiene que ver con la importancia del color. Ciertos tonos en particular porque hay grupos de chicos que están ambientados en distintas, algo retro. Hay un grupo disfrazado, otro setentista, pero no te cuento más para no develar parte de la trama.Lt:- ¿Como resolvieron la coreografía?P:- el problema inicial es pensar en los desplazamientos y ubicar a esta cantidad de gente. La suerte es que el lugar de filmación tiene baldosas de 40 x 60 cm, la cual ayuda el armado de la posición de cada bailarín. Armo todo como un tablero de batalla naval, aunque en este caso nadie dice ¡Hundido!Hay 3 cámaras en distintas posiciones, grúas, una steedycam (cámara al hombro) y una sobre rieles para filmar los desplazamientos. El concepto de toda la película es la de un videoclíp, aunque las escenas dentro de la misma canción no necesariamente tienen continuidad.Al final de la conversación encontramos a los chicos completamente preparados para concretar la escena. Antes la coreógrafa, con un megáfono, dio los últimos retoques al ensayo final, para que luego se escendieran las luces por completo, para que las cámaras y la voz del Director se escuchara en medio de un respetuoso silencio, para dar la orden esperada: “luz, cámara, acción!!”
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